Bienal de Sao Paulo 2010. I started a Joke.

Visitando las Bienales. Una imagen crítica de la bienal.


http://www.curatoriaforense.net/niued/?p=616

VALOARTE. PINTA Y PINTA BIEN.

Valoarte VIII Edición 

El próximo 28 de Septiembre se inaugura la 8ª edición de tan esperado evento.

Valoarte es la  expo-venta  de arte Costarricense más grande  en su género y se perfila como uno de referentes más importantes  de la región. 

La muestra cuenta con más de 300 obras de artistas invitados y artistas seleccionados  por concurso,  por un jurado local e internacional, en esta edición se contó como jurado con la Señora Carmen Alemán, directora de la Galería Arte Consult de Panamá; Elvis Fuentes curador del Museo del Barrio, en New York y la historiadora de arte Costarricense Gabriela Saenz.

La colectiva se divide en dos formatos, compuesto por un 70% de artistas invitados (por el jurado, fundaciones, comité asesor, etc.) y un 30% de artistas concursantes.

Los artistas representan aproximadamente 25 diferentes países, con diversas propuestas tanto en vídeo, escultura, instalación,  objetos, pintura, fotografía, entre otras representaciones.  El 100% de las ventas del evento son destinadas al Hogar Siembra y su obra. 

Novedades VIII Edición

Valoarte 2010, es una muestra que promete convertirse ahora en su nueva sede (Centro de Las Artes y la Tecnología. La Antigua Aduana); en un  MEGA PROYECTO, siempre en el marco de un evento cultural y artístico lleno de color y sensibilidad social por la niñez costarricense.


•    VALOARTE PROJECT: 

      Museo de Arte y Diseño/ Pila de la Melaza
      Museo Nacional
      Steinvorth
      John Juric Art Studio
•    BOCARACA: Grupo dedicado. 

•    Espectáculos culturales y espacios feriales dentro del evento.

•  VALOARTE Art Hopping


Al igual que en las ediciones anteriores éste año,  se contará  numerosas voces autorizadas del arte local, regional e internacional, a fin de garantizar a todo el público de la exposición; la más óptima calidad en artistas, obras, museografía, catalogación y los propios servicios de la exposición tales como los tours por los Valoarte Projects  visitas guiadas, charlas, asesorías de colección y espectáculos artísticos  entre otras actividades.

 Este año particularmente el evento se transforma en un espacio de exhibición y una vitrina de validación artística en el mercado del arte local. Que además contará con un valor agregado en cuanto a patrocinadores tales como: Dos Pinos, Tetra Pak, que creo la panelería para esta exibición y con la estructura de MACOPA, se creo un espacio especial, nunca visto en la Aduana.

Los esperamos en los eventos Guía adjunta.

Inauguración oficial: 28 de Septiembre 2010 y hasta 20 de octubre.

 

10ª Bienal de Arte UM

10ª BIENAL DE ARTE - UM 
“La Inclusión Social” 

50° ANIVERSARIO DE LA UNIVERSIDAD DE MORON

En el año del 50° Aniversario de la Creación de la Universidad de Morón, la Facultad
de Arquitectura, Diseño, Arte y Urbanismo ha decidido brindar un sentido homenaje a
la trayectoria de esta Casa de Altos Estudios, cuya marcada vocación de servicio a la
comunidad se manifiesta desde el momento fundacional, cuando fue creada por la
visión de un grupo de vecinos de la ciudad de Morón como una Fundación sin fines de
lucro, dedicada a brindar a los jóvenes educación y formación superiores con nivel de
excelencia. 
Particularmente, la Facultad de Arquitectura, Diseño, Arte y Urbanismo desarrolla su
función formando profesionales con un alto compromiso socio ambiental, y en la
búsqueda constante de soluciones a las problemáticas que aquejan a la sociedad;
por ello, propone trabajar sobre la Inclusión Social como tema central de esta 10°
Bienal de Arte.
Estar "socialmente incluido" tiene varios sentidos, que cambian hoy de manera
vertiginosa. La inclusión alude a la participación en la vida civil y social; implica el
acceso a la salud, la educación, el trabajo, la vivienda  y la seguridad.  “Incluir
socialmente”  significa integrar en la vida comunitaria a todos los miembros de la
sociedad, independientemente de su origen, de su actividad, de su condición socio-
económica o de su pensamiento. Se relaciona con los sectores más humildes, pero
también con minorías discriminadas y dejadas de lado. Inclusión social es la afirmación
de  la identidad y fundamentalmente,  la posibilidad de desarrollar el proyecto de vida
de cada ser humano.
El arte,  que es el medio de expresión de todas las culturas a través de los tiempos, hoy
está llamado a aportar ideas interpretando la problemática de la inclusión social.  Por
ello,  la Universidad de Morón a través de la carrera Licenciatura en Artes Visuales,
convoca a los artistas plásticos a participar de la 10 Bienal de Arte, sabiendo que
podrán captar con su sensibilidad la magnitud del tema.

Las categorías a concursar son las siguientes:
• PINTURA
    
• FOTOGRAFÍA  

Los artistas convocados deberán ajustarse a las siguientes:

BASES

1° Participantes
Podrán participar en el concurso todos los artistas plásticos, argentinos y extranjeros,
mayores de 18 años. Cada artista podrá presentar un máximo de tres obras. La
temática a desarrollar estará inspirada en la  Inclusión Social.

PINTURA
Las obras no podrán exceder de un tamaño máximo de 1.00 m de ancho y 1.00 m de
alto, debiendo ser presentadas listas para colgar sobre bastidor sin vidrio ni marco.

FOTOGRAFIA 
Las obras no podrán exceder de un tamaño máximo de 50 x 50 cm., montada sobre
panel rígido liviano sin marco ni vidrio, lista para colgar.

3° Inscripción
La inscripción de los participantes en la 10° Bienal de Arte  se realizará en dos etapas:

A: Primera etapa
Los participantes del concurso, en ambas categorías, deberán enviar a partir de la
fecha y hasta el  13 de Octubre del corriente año,  hasta las 18 hs., la siguiente
documentación  

• una fotografía de la obra, (impresa en tamaño A4) ,  
• Formulario de Inscripción debidamente completo, que deberá bajarse
de la página web de la Universidad de Morón: www.unimoron.edu.ar
(datos personales; datos de la obra; declaración jurada sobre la autoría
de la obra)
• Una memoria descriptiva adjunta 

Este sobre deberá ser enviado por correo certificado o entregado personalmente, 
(protegiéndolo de posibles daños que pudiesen afectar su contenido) a la siguiente
dirección: 
  
Sres. Facultad de Arquitectura, Diseño, Arte y Urbanismo 
Universidad de Morón
10° BIENAL  DE ARTE
Cabildo 134 – MORON (cod. Postal B 1708 JPD)
Pcia. de BUENOS AIRES

*Los envíos por correo deberán asegurar la recepción en los horarios y fechas
indicadas
Recibidos los sobres con las fotografías y los datos solicitados, el curador de la muestra 
realizará una selección de los trabajos e informará el 19 de Octubre  sobre  el resultado
de la primera etapa a todos los participantes vía e mail. 

B: Segunda Etapa

4° Lugar y Fecha de Recepción
Las obras seleccionadas en la primera etapa deberán ser enviadas o entregadas en la
UNIVERSIDAD DE MORON Cabildo 134 – 10° Piso, Decanato de Arquitectura, Diseño,
Arte y Urbanismo de la ciudad de Morón, Provincia de Buenos Aires, hasta el 1 de
Noviembre inclusive, en el horario de 10 a 18 horas. 
Los envíos por encomienda deberán asegurar la recepción en los horarios y fechas
indicadas.
5° Premios
Se otorgarán los siguientes premios
Gran Premio de Honor: $ 10.000,- (Premio Adquisición)
1° Premio: Certificado de Honor y Medalla
2° Premio: Certificado de Honor y Medalla
En cada una de las categorías que concursan se otorgará:
1° y 2° Mención: Diploma
6° Jurados
El Jurado se encuentra compuesto por el Arq. Oscar Borrachia, Nora Iniesta, Alejandro
Leveratto, Arq. Gustavo Navone, Carola Rousso, Arq. Diana Saiegh y Mónica Van
Asperen.
Los miembros del Jurado serán convocados por el Comité Organizador de la muestra
entre los días  10  y 13 de  Noviembre en la sede de la Universidad para  decidir sobre
los premios y distinciones, apartando aquellas obras que no cumplan con los requisitos 
de presentación o no guarden relación con la fotografía presentada en la primera
etapa
Las decisiones del Jurado serán inapelables
7° Exposición
Todas las obras seleccionadas, así como las premiadas por  el Jurado, serán expuestas
los días  24 al 28 de Noviembre  la Universidad De Morón, según el siguiente detalle*: 

Día 24/11:   Inauguración de la muestra con la actuación del Coro Polifónico de la
Universidad de Morón.
Día 28/11:   Entrega de Premios; 19 horas.
*(calendario  sujeto a modificación)

8° Retiro de Obras
Las obras deberán retirarse dentro de los 10 días de finalización de la muestra, entre el
1° y el 10 de Diciembre 

 Consultas
Las consultas serán recibidas en
 F.A.D.A.U. UM //Cabildo 134 - Piso 10°-  Morón // 5627-2000, internos 170, 172 y 146
O en las siguientes direcciones de e mail: 
arquitectura@unimoron.edu.ar    
cbattista@unimoron.edu.ar 
10bienalarteum@hotmail.com.ar    

NOTA: los organizadores adoptarán todas las precauciones necesarias para la buena
conservación de las obras, pero no se harán responsables por su eventual daño,  hurto
o robo y el seguro estará a cargo del participante.
“La inclusión Social”
50° ANIVERSARIO DE LA UNIVERSIDAD DE MORON


FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN 
1° Etapa 

N°……………………………….. (para ser completado por la Universidad)

DATOS PERSONALES

Nombre:………………………………………………………………………………………….
Apellido:………………………………………………………………………………………….
Fecha de Nacimiento:………………….Nacionalidad:……………………………………
D.N.I.:     C.I:       otros:         N°…………………………………….

DOMICILIO

Calle:…………………………………………………..N°………….Piso:……Depto…….
Localidad:………………………………………………………………..CP:………………
Teléfono: ……………………………...Celular:…………………………………………….
Email:……………………………………………………………………………………………..

DATOS DE LA OBRA

Título: ………………………………………………………………………………...
Medidas:  Alto…………… Ancho………………………………………………….
Técnica  empleada:………………………………………………………………….
Año de realización:…………………………………………………………………..

Indicar en qué posición debe mostrarse la obra Horizontal:…… Vertical:……..

El presente formulario reviste carácter de Declaración Jurada. 
Dejo expresamente constancia de la aceptación de las Bases y Condiciones de la  10°
BIENAL DE ARTE-50° ANIVERSARIO DE LA UNIVERSIDAD DE MORON- 
Declaro que la obra que presento a través de este formulario es original, de mi autoría
y no ha sido expuesta en ninguna otra instancia.
La Universidad de Morón tendrá el derecho de difundir y reproducir por el medio que
considere oportuno, las obras seleccionadas y las premiadas, reconociendo la autoría
del artista.


…………………………………                                     ………………………………………
     Firma del participante                                                        Aclaración


DNI………………………

Subastas News.

Récord para una "Madonna" de Munch. Un grabado de una de las "Madonnas" realizadas  por Edvard Munch (1863-1944). Esta ha sido subastada en la casa de subastas Bonhams de Londres por 1,25 millones de libras (unos 1,49 millones de euros), lo que la convierte en la obra en esa técnica más cara vendida en el Reino Unido y la segunda en el mundo. 

Para Noviembre de este año tambien tendremos la subasta de las fotografías de Richard Avedon.

Impresionante subasta de Richard Avedon en Christie´s París
Richard Avedon
Nacido en el Nueva York de 1923, comenzó a hacer fotografías con una Kodak Brownie Box a los 12 años. Es a  raíz de su servicio durante la Segunda Guerra Mundial como fotógrafo en la Marina,en donde se da la progresión de Avedon en el mundo de la moda y el retrato, esto lo hizo darse a conocer   meteóricamente, tanto así que lo transformo vertiginosamente en un Icono de la Moda mundial.
Avedon ha sido una de las más reconocidas e influyentes personalidades en la historia de la fotografía. La originalidad y el alcance de sus retratos e imágenes de moda han sido reconocidos por los curadores y expertos más importantes del sector artístico, incluyendo recientemente una serie de exposiciones monográficas y publicaciones que se han elaborado sobre su trabajo.
La sede de Christie's en París ha anunciado que ofrecerá el próximo 20 de noviembre 2010,  en el marco del festival de fotógrafia, un grupo de obras del fotógrafo, en la venta titulada Avedon: Fotografías de la Fundación Richard Avedon. La puja reunirá más de 60 fotografías de este autor, un conjunto que representa el mayor grupo de sus obras puesto a la venta.
En sus comienzos en Harper's Bazaar desarrolló una gran afinidad con París el corazón de la moda y realizó trabajos allí durante más de cuarenta años. El amor de Avedon por la cultura francesa, que se refleja en sus imágenes de moda alegres y enérgicas, ayudó a partir de la década de 1950 a restaurar la vitalidad de la ciudad de la luz, en gran parte perdida a raíz de la Segunda Guerra Mundial.
Avedon le dio vida a la fotografía de moda, transformando poses estáticas en dinámicos movimientos que decoraban y animaban las revistas que las publicaban.

IV Concurso Internacional de Creación Contemporánea sobre la memoria de Andalucía

El Centro de Estudios Andaluces convoca la IV Edición del Concurso
Internacional de Creación Contemporánea sobre la Memoria de Andalucía,
IMAGENERA, cuyo objetivo es fomentar y difundir las formas artísticas
emergentes como medio para la reflexión y la investigación en torno a la
Memoria andaluza.

Se abren a concurso dos disciplinas: Creación Documental y Artes Plásticas.
Podrán participar los artistas mayores de 18 años, sin distingo de nacionalidad.
La inscripción y plazo de entrega es a partir del 01-30 de septiembre del 2010.
Para mayor información consultar bases a:http://centrodeestudiosandaluces.es/imagenera/

Taller: Proceso de creación de Poesía Visual.

La galería de Arte Kandinsky, le invita a participar en un taller de Poesía, que le facilitará la lectura de una obra de arte.
El taller le dará la posibilidad de establecer la relación entre la poesía y la pintura.
Será impartido por el Poeta Salvadoreño Noé Lima, con el cual podremos compartir durante tres jueves del mes de Septiembre: 16, 23, 30. De 7:00 pm a 8:30 pm.

Para Mayor información contactarse con Galeria Kandinsky.
T. 2234.0478
E. artkandinsky@yahoo.com

Convocatoria VIDA 13.0

En un momento en el que la noción de vida se sitúa de nuevo en un terreno incierto, un amplio abanico de iniciativas artísticas se reúnen para ilustrar e investigar este fenómeno, examinando el impacto en la conciencia colectiva y el modo en el que se manifiesta  en el pensamiento cultural, tecnológico y social.

En la última década VIDA ha venido reuniendo en un mismo espacio formal proyectos interdisciplinares que responden a esta situación. Por medio de estrategias formales que desafían los límites entre las prácticas existentes, estos proyectos ofrecen nuevos modos de pensar acerca de aquello que entendemos por vida y por vida artificial.

Fundación Telefónica convoca VIDA 13.0 Concurso Internacional Arte y Vida Artificial, que  durante los últimos doce años ha venido premiando proyectos artísticos desarrollados con medios tecnológicos que ofrecen planteamientos innovadores a la investigación de la vida artificial.

Puede tratarse de proyectos que se basen en sistemas que emulan, imitan o especulan sobre la noción de vida a través de las investigaciones y las tecnologías actuales. Estos sistemas pueden presentar atributos de agencia y autonomía, que muestren un comportamiento propio, que sean dinámicos, reaccionen a su entorno y evolucionen, y que cuestionen las fronteras entre lo vivo y lo no vivo, entre la vida sintética y la vida orgánica.

Como en años anteriores se convocan dos modalidades en las que se podrá concursar:
PROYECTOS FINALIZADOS

En esta modalidad, VIDA 13.0 premia proyectos artísticos de vida artificial desarrollados con posterioridad a septiembre de 2008. Se destinará un total de 40.000 euros para los tres proyectos seleccionados por el jurado: Primer Premio: 18.000 euros, Segundo Premio: 14.000 euros, Tercer Premio: 8.000 euros. Además se otorgarán siete menciones de honor a proyectos seleccionados por el jurado entre los finalistas.
INCENTIVOS A LA PRODUCCIÓN

En esta modalidad, VIDA 13.0 ayuda a financiar proyectos artísticos de vida artificial que aún no han sido realizados. Se destina a creadores que tengan la nacionalidad o residan en cualquiera de los países que comprendan Iberoamérica, España y Portugal. Esta modalidad tiene una dotación total de 40.000 euros, que se distribuirá entre  los proyectos seleccionados.

Los proyectos premiados se mostrarán posteriormente en la Galería VIDA, http://www.fundacion.telefonica.com/arteytecnologia/galeriavida/ . También podrán presentarse en las exposiciones organizadas o en las que participe Fundación Telefónica relacionadas con el arte y las nuevas tecnologías.
FECHAS

Plazo de entrega de proyectos: del 19 de julio al 7 de noviembre de 2010.
JURADO

Los trabajos presentados serán examinados por un jurado internacional constituido por José-Carlos Mariátegui (Perú), Mónica Bello Bugallo (España), Nell Tenhaaf (Canadá) Rodrigo Alonso (Argentina), Simon Penny (EE.UU/Australia), Zhang Ga (EE.UU/China) y Francisco Serrano (Director General de Fundación Telefónica).
CONSULTAS

Si tiene alguna duda puede consultar el apartado de PREGUNTAS FRECUENTES. También puede ponerse en contacto enviando un correo electrónico a la dirección: vida@telefonica.es o llamando al (0034) 91 584 23 00.

Toda la información sobre VIDA 13.0 se encuentra disponible en
  http://www.fundacion.telefonica.com/vida

Para visualizar las bases de participación es preciso tener instalada la última versión de Adobe Reader.

Zentica, Intecambio de artistas Japón-Costa Rica

La exposición cultural Zentica, se inaugura mañana miércoles 01 de Septiembre en la Casa del Cuño de la Antigua Aduana.

El intercambio cultural toma como fecha la celebración de la semana Japonesa en Costa Rica, evento que se instituye desde el año 2003, conmemorando las relaciones diplomaticas que se establecieron desde el año 1935, entre Japón y Costa Rica.

El curador y Artistas Stephen Robert Johns, siente que ambas culturas cuentan con maravillosas semejanzas siendo el paisaje, su limitada geográfia e historia creativa; semejanza a traves de la cual establece el vinculo de amabas culturas.

La Exposición Zentica es parte del intercambio  cultural entre 30 artistas Japoneses y  20 artistas Costarricenses, en donde compartirán la sala de la Casa del Cuño en la Antigua Aduana. Contaremos en el espacio de exposición con pinturas, esculturas, fotográfias, video e instalaciones.

El artista Costarricense Fabio Herrera, presentará una instalación que tiene como concepto la casa de cartón, tomando como influencia en esta obra en particular la obra de Basquiat, los tugurios y su propio taller.

Por su parte el Artista Japones Kazunobu Yanagi, (miembro del grupo de Okagura UKIHA) nos presentará el Livepainting (pintura en vivo).  Kazunobu desarrolla su proceso creativo desde la adolecencia, es un vinculo especial entre su esencia, sus visitas al templo Zen y lo que siente, deja que su cuerpo se conecte con el Chi ( energía) y lo deja fluir; también toma la energía vital de los paises en donde se presenta; toma de cada país parte de la inspiración  para crear una obra exclusiva e irrepetible. Es un canto a la pintura en donde cuerpo, mente, diciplina y energía crean una sola conección "Entre más lo hago, más claro estoy de lo que debo hacer la siguiente vez" comenta el artista.

Convocatoria Artistas Medios Digitales

Fecha de cierre: Viernes 1 de Octubre de 2010
Convoca: ArtFutura
Sitio web: www.artfutura.com.ar

El 15 de agosto se habrió la convocatoria a artistas argentinos y latinoamericanos para la presentación de trabajos que serán expuestos en la tercera edición  de ArtFutura, el festival de Cultura y Creatividad Digital que explora los proyectos y las ideas más importantes surgidas en el panorama internacional del new media, motion graphics, videojuegos y la animación digital.

Si bien es la tercera vez que ArtFutura se realiza en Buenos Aires, Argentina; es por primera vez en la historia de este festival (que lleva más de veinte años celebrándose en España), que la capital argentina será la sede central de las actividades.

Hasta el 1° de octubre, los participantes podrán presentar, de manera gratuita, cortometrajes, videoclips musicales, ‘motion graphics’, videojuegos, trabajos en 3D, clips para Internet, y otras piezas de autor o por encargo, aunque puedan quedar fuera de los formatos estándar.

El formulario de inscripción y las bases del concurso se encuentran disponibles en www.artfutura.com.ar

Los trabajos seleccionados se exhibirán en la tercera edición argentina de este festival de cultura y creatividad digital que se llevará a cabo del 4 al 7 de Noviembre de 2010, con entrada libre y gratuita, en cuatro sedes de la ciudad: el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires –MALBA-, Centro Cultural Recoleta, Fundación Telefónica en Buenos Aires y Centro Cultural de España en Buenos Aires.

SOBRE ARTFUTURA 2010
La edición de éste año tiene como protagonista principal el documental “We Live in Public”.
Un extraordinario film sobre las redes sociales y la privacidad en Internet, que fue ganador de la pasada edición de Sundance y que forma parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA).

Catálogo. "Los actores del arte Centroamericano".

Cuando los sueños nacen, se trabaja por ellos, se elaboran y al fin se hacen realidad, todos ganamos.
Los ganadores más importantes en este sueño son el arte y los artistas centroamericanos que con su obra e inversión en sus carreras hacen posible construir en conjunto grandes sueños.

Los actores del  arte Centroamericano
Catálogo I.

El catálogo de artistas Centroamericanos “Los Actores del Arte Centroamericano” representa la necesidad de crear un documento que plasma parte de la historia de las artes visuales y sus actores, para esto, fue necesario reseñar el curso y paso de cada uno de ellos, además de su recorrido por las colecciones de las que forman parte.

Este compendio de artistas y sus obras forma parte del reconocimiento, posicionamiento y visibilización, que requiere el arte visual en la región. Con ello  los coleccionistas regionales seguirán invirtiendo en ellos como valor tangible de nuestro medio. Otro de nuestros propósitos es además dar a conocer las distintas propuestas y líneas de creación de nuestros artistas, su pensamiento y su respuesta al cotidiano político, cultural y social de cada uno de sus países.

Creemos que el artista regional requiere espacios de alto perfil en donde se le reconozca regional e internacionalmente.

El catálogo “Los actores del arte Centroamericano” es una herramienta de consulta para  coleccionista regionales y  respaldo para las inversiones en el arte Centroamericano. El espíritu del catálogo es mover el mercado de la inversión en arte, para de una forma profesional y estética darle al comprador, coleccionista y amante del arte un documento que respalda y apoya  sus adquisición proporcionándole con ello al artista una vitrina más de exposición de su obra y recorrido.

El catálogo, “Los actores del arte Centroamericano” pretende devolverle al artista el espacio que le corresponde en el mercado, siendo este su verdadero y principal actor. Es por ello que viene acompañado de un documento que habla sobre mercados y economía de la cultura, estableciendo en el parámetros de inversión y reconocimiento a la importancia de la cultura y el arte en el desarrollo de la sociedad.

Centroamérica a vivido históricamente muchos procesos de cambio social y los artistas han sido responsables de denunciar toda esta vivencia, es el momento de hacerlo en una vitrina de lujo, como lo exige la competencia internacional. Esta es la primera de diez entregas anuales que elaborará Artmedia Editores de la mano de Fundación Artmedia.
Muy pronto podrán contar con este importante documento en librerías y museos de la región.